劇組只有一節(jié)半的車廂布景,所以每天要根據(jù)拍攝計(jì)劃改變車廂場(chǎng)景,布置成列車的所有車廂。甚至連場(chǎng)景里有一個(gè)裝滿了麥當(dāng)勞餐盒的垃圾桶這種最細(xì)微的地方,都得到了藝術(shù)部門的完美呈現(xiàn)。
為確保拍攝的連貫性,導(dǎo)演佐米·希爾拉開啟了“虐待”模式:攝制團(tuán)隊(duì)每天都要布置車廂,并把演員和道具安排在正確的位置上。甚至為了一個(gè)鏡頭,有時(shí)就要進(jìn)行全盤推翻重新布置。工作人員的這種“受虐”式體驗(yàn),一直持續(xù)到拍攝完畢,長(zhǎng)達(dá)整整十周之久。因此,每天開拍時(shí)就會(huì)發(fā)生一個(gè)有趣的場(chǎng)景:出現(xiàn)在現(xiàn)場(chǎng)的每個(gè)演員都在問:“今天是拍哪個(gè)車廂來著?我們今天走這邊還是那邊?我應(yīng)該坐哪?”
在CG特效橫行,摳圖技術(shù)泛濫的當(dāng)下,《通勤營(yíng)救》幕后團(tuán)隊(duì)正是以這樣充滿創(chuàng)造力與匠心的“純手工”方式,精心打磨出一部充滿現(xiàn)實(shí)質(zhì)感的動(dòng)作懸疑佳作,為全球觀眾奉獻(xiàn)出一幕幕令人震撼的視覺奇觀。制片人安德魯·羅納坦言:“當(dāng)人們看到這部電影時(shí),大家會(huì)認(rèn)為我們是在真正的通勤列車上進(jìn)行拍攝,這就是它最令人興奮的地方!”