­　　那么，《愛樂之城》 換來(lái)的高關(guān)注度和一波觀影熱潮，為何來(lái)得快退得也快，沒能幫上《馬戲之王》一把？ 業(yè)內(nèi)人士評(píng)價(jià)，這與中國(guó)缺少歌舞娛樂文化的土壤有著密切的關(guān)系。

­　　歌舞片是在有聲電影誕生后與百老匯相結(jié)合的一種藝術(shù)形式，有著專屬于美國(guó)社會(huì)的本土基因。“沒有音樂劇的土壤，歌舞片很難在中國(guó)生根開花。”上海戲劇學(xué)院教授石川談到，雖然 《愛樂之城》非常成功，但是一部片子無(wú)法拉動(dòng)整個(gè)類型的影片在國(guó)內(nèi)的熱度。對(duì)于目前的國(guó)內(nèi)電影消費(fèi)市場(chǎng)而言，歌舞片依舊不是消費(fèi)主力。“或許時(shí)間間隔久一點(diǎn)，觀眾才會(huì)抱著嘗鮮的態(tài)度走進(jìn)影院看歌舞片。”

­　　由于歌曲和舞蹈在影片中占據(jù)了大量空間，歌舞片無(wú)法承載過于復(fù)雜的劇情，這也導(dǎo)致無(wú)法滿足許多觀眾對(duì)于故事本身的需求。業(yè)內(nèi)人士表示，與其他類型影片不同，歌舞片帶動(dòng)觀眾觀影熱情，靠的不是劇情而是情緒。本身就有著劇情短板的歌舞，在中國(guó)市場(chǎng)遭遇同檔期故事性和話題性強(qiáng)的 《奇跡男孩》《第一夫人》《神秘巨星》等劇情片的競(jìng)爭(zhēng)，劣勢(shì)顯而易見。

­　　流行節(jié)奏加快，讓歌舞片成為“衍生產(chǎn)品”

­　　上世紀(jì)30年代歌舞片在好萊塢邁向成熟，之后的20年間達(dá)到巔峰，誕生了 《雨中曲》《音樂之聲》《西區(qū)故事》《窈窕淑女》等一批經(jīng)典影片。之后，歌舞片不可避免地式微，但是也有《紅磨坊》等口碑不錯(cuò)的作品。和歌舞片相伴的則是一長(zhǎng)串好萊塢知名演員的名單，如吉恩·凱利、朱莉·安德魯斯、奧黛麗·赫本、娜塔莉·伍德、妮可·基德曼等，可以說(shuō)正是一批既能演戲也能唱能跳的演員，撐起了歌舞片的黃金時(shí)代。

­　　而在觀眾看不到的地方，對(duì)于制作團(tuán)隊(duì)歌舞片也有相當(dāng)高的專業(yè)門檻。歌曲、舞蹈、畫面，三者之間流暢自然的結(jié)合才能夠成就一部品質(zhì)上乘的歌舞片。這也是我國(guó)本土原創(chuàng)歌舞片始終不夠有起色的原因。“懂音樂的不懂舞蹈，懂舞蹈的不懂電影，加上能跳能唱的演員并不多，導(dǎo)致我國(guó)歌舞片還處于缺乏經(jīng)驗(yàn)的階段。”石川說(shuō)。此前，國(guó)產(chǎn)歌舞片《天臺(tái)愛情》一度火熱，被業(yè)界認(rèn)為其中有不少觀眾是沖著周杰倫去的，并非國(guó)產(chǎn)歌舞片類型已經(jīng)獲得認(rèn)可。陳可辛的 《如果·愛》盡管在圈子里口碑不錯(cuò)，卻只取得了3000萬(wàn)元的票房。

­　　與此同時(shí)，無(wú)法否認(rèn)的是歌舞片已不再是世界電影的主角，而逐漸成為了音樂消費(fèi)的衍生產(chǎn)品。有音樂人表示，隨著流行文化節(jié)奏愈發(fā)快速，一首歌、一段舞退流行的速度也隨之加快，而制作周期相對(duì)較長(zhǎng)的電影在這樣的產(chǎn)業(yè)環(huán)境下并不占優(yōu)勢(shì)，要制作出一部受歡迎的歌舞片變得更為困難。